第三十章 补拍总是那么重要

问，便抢先道：“我以前有跟你提过这部戏吧？那快把我关于增加戏份的那个构想告诉叶导！”

    “这样？”阿豪再一次把楚越恨得牙痒痒，就为了这点破事就打扰他工作。但他亦知楚越的健忘毛病，很快便大致介绍了一下：“阿越以前说过，大致似乎是说既然叶导的戏都很重视亲情，这部戏也一样，那为什么不给这个角色也增加一点点跟亲情有关的戏？”

    亲情？叶卫信陷入了沉思当中，这与他的概念一致，都是要把增加的戏份加在亲情这一点上。不过，使他困扰的问题正是在于此，戏里几乎每个主角和配角都有一段相应的亲情戏，此刻再增加，那会不会显得有些太重了？

    得阿豪重复之后，楚越倒是一下子想起了不少，顿时兴奋的跳起来：“我想起来了，叶导，不若这样。增加的戏可以这样，这杀手去执行任务杀某人，而这某人恰是这杀手的亲人……”

    这个提议倒是不错！叶卫信没有立刻回答楚越，而是继续思索。他很清楚，这戏里关于亲情的桥段现在就略有些多了，要是再多一点，那会不会大于动作戏，或者导致整体出现问题呢？

    “叶导，你不需要担忧，增加这个戏份，于影片全局没有影响，反而还可以平衡一些柔弱气质！”楚越立刻就知道了叶卫信在想什么，迅速补充道：“若是增加，便可增强一些惨烈气度，可抵消一些柔弱！”

    叶卫信当然不会因为楚越那么一句话便相信了，思索片刻，迅速在脑海里构想出增加戏份的镜头。再在脑海里将镜头拼贴，渐渐组成了一幅幅画面。沉思片刻，他眼里流露出惊讶之色，望着楚越，更感惊讶，他万没想到楚越竟然说中了……

    补拍的戏很简单，就是楚越去杀引自己入行的堂兄。不过，这一场戏，无论是楚越还是叶卫信都不敢掉以轻心，在做好了一切筹备之后，叶卫信把楚越拉到摄影机前，在众多工作人员之前指点：“阿越，这一场戏，我不想知道你以什么样的方式来演，既然是你提出来的，那我就相信你，由你自由发挥！”

    “但是……”叶卫信的语气变得十分凌厉，紧紧盯着眼前这个放松得令演员们羡慕的家伙：“这场戏很有难度，你一定要把层次感和立体感演出来，不然，我宁愿剪掉这一段！”

    电影当真是最奇妙的事物，只不过是补拍一段恐怕还不到两三分钟的戏，就能够改变整部戏的调子和重心，十足便是牵一发而动全局的真实表现。补拍的情节若是放在戏里，那楚越扮演的角色就可谓是起到了几乎形同点睛作用的效果，那就是非常出彩的角色。

    补拍的戏有一个镜头是楚越与洪金保的对手戏，而为了连戏方便，就打算先拍这一组镜头。这一场戏很重要，楚越不敢有丝毫怠慢，闭上眼睛默默思考着，这一场戏，应该怎样演？

    层次感与立体感在某种程度而言，其实是可以算做一体的。只要演员演出了层次感，那么，人物本身的性格特质就自动浮现，自然就显得立体了。可是，要怎样才能够具备层次感呢？层次感最重要的就是情绪与感情，楚越自问自己达不到那种随心所欲的水准，只好考虑其他的方法了。

    在外界最流行的关于演技的说法，便是梁超伟当年报考无线训练班时的做法。那次是面试，梁超伟演了一段情节，就是女朋友突然说要跟别人结婚时，梁超伟很别出心裁的没有大哭大叫，而只是让自己在拿烟的手指颤抖了一下！楚越就很喜欢这种侧面呈现的表演方法，

    但在十多年前，流行的其实还是发哥的表演方法，直到现在，依然十分推崇神仙发那种只靠服装造型设计，就能够摇身一变成为戏中人的方法。

    当然，现在时代不一样了，发哥那种神乎其技的表演恐怕就连发哥现在都未必做得出来。所以，现在流行的是类似类似吴镇雨那一类个性张扬的表演。但楚越还远没有达到他们的做法，于是，他选择了另外的方法来诠释这个角色。

    action！

    “杀了他！”洪金保紧紧盯着楚越，目光凌厉之极，亮出一张照片……

    楚越几乎不假思索的点了点头，这才见到照片上的人，目光微微一滞，点着的脑袋亦停顿下来。仿佛察觉到洪金保那含着杀机的目光，他的动作和目光顿了一下之后，动作才延续下来！

    而这时，镜头终于扫到照片，照片上，看上去更年轻一些的楚越与另一人勾搭着肩膀，满脸笑容……

    “cut！”叶卫信兴奋的声音传遍全场：“太完美了！”

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