的腰肢,细细的,柔柔的,触感非常‘棒’。他动作轻柔,林宝卿也就没太在意,她也没工夫关注这边,她已经熟练地在同一个名叫梁祝的文件夹下,找到了总谱,并点击打开来。
和结构比较散‘乱’的《锦瑟华年》不同,这首《梁山伯与祝英台》的结构非常严谨,用的比较正式的奏鸣曲式。
这样的结构,并不会影响音乐的内容,更不会和民族音乐相冲突。
林宝卿的思想也比较开放,也没有一昧抱残守缺,她觉得,将西方音乐的方方面面引入到民族音乐中来,也是时代发展的趋势。而纵观民族音乐的发展史,也都是各种其他民族以及地区乐器不断加入进来,最后被传统文化兼容并包,最后形成非常有民族特‘色’的音乐。
她们姐妹乐团也正是在这样基础上组建而成,不仅如此,她们更时尚,也试图结合更多的时代气息。
从总谱的情况来看,秦放歌已经将整首乐曲完成了。
而林宝卿敢肯定,这么庞大的结构和内容,‘精’巧的构思,优美的旋律,绝对不会是一朝一夕就可以完成的。更不可能是刚刚这段时间就可以做出来的,他肯定准备了非常漫长的一段时间。
仔细想来的话,从《锦瑟华年》完成之后的几个月,他就没有给她们姐妹写民乐合奏曲了。原来是在‘精’心准备这样的大作,恐怕他也是早预料到了,《锦瑟华年》演出之后,她们乐团面对的情况。
明白这些,也让她的内心感觉到满满的,暖暖的幸福和甜蜜,林宝卿非常开心,并不单单只是为她自己,更是为她的好姐妹,她们想要一起实现的梦想。她也更坚信,秦放歌对她们的好,为她们所付出的心血和努力,远不是她们的能力所能给予的回报。
对于他的那点小动作,林宝卿也就当成是对他的奖励,似乎除了以身相许之外,她们也拿不出更好的东西给他。
现在的林宝卿,也是在秦放歌魔手作怪的情况下,忍住奇怪但却舒服的感觉。先大体浏览来一遍总谱,这也是她一贯的做法。
整首乐曲分三个大的部分,呈示部,展开部以及最后的再现部。
秦放歌所创作的音乐形象也特别明显,乐感超强,又对梁山伯和祝英台故事非常熟悉的林宝卿,能在第一时间明白他想要通过表达出来的大致音乐形象。更多的细节,更多的内涵,就只有等慢慢研究的时候再去挖掘和发现了。
引子部分,是写景的,也点出了整首乐曲的主题,亘古不变的爱情。甜蜜,美好,‘浪’漫,同时也有悲伤,无奈,忧郁等等。
这点,林宝卿深有体会,因为她自己现在就在经历着。
主部用的是单三部曲式,描绘的是梁山伯和祝英台草桥结拜,同时,也将爱情的主题再现。着重体现了梁祝之间真挚纯洁的友谊不断加深和互相爱慕的深情。
这是一首关于爱情的乐曲,林宝卿之前就有这样的觉悟,但真看下来的时候,她才发现她先前的料想和假设,都比不上秦放歌的想象力丰富,这样爱情的主题,也直击她的心灵。
连接部分,是一段自由的华彩,‘浪’漫,华丽,各种乐器都在这里大放光彩,尽情抒发她们对爱情的理解和赞美。
在这样的一部分李,曲调与爱情主题形成鲜明对比,林宝卿觉得有点像是越剧演变而来,但节奏更加自由,变化更加‘精’彩。
秦放歌一直在民族音乐中吸取营养,加入越剧的因素,非但不会让人觉得有什么不妥,反而会更添‘色’彩。而他的一贯风格,也就是博采众长。
副部用的是回旋曲式,二胡所演奏出来的旋律,活泼、跳‘荡’,与整个乐团的曲谱‘交’替出现。这样,就非常生动地表现了梁祝同窗三载、共读共玩的愉快生活。在这段里,更让林宝卿完全代入了她自己,现在的她和秦放歌,也算是同窗,在学校的生活也异常美好,份外甜蜜。
.结束部这段音乐转为慢板,再度出现了主旋律和乐团之间情意绵绵的对话,不过主旋律是由琵琶演奏出来的。其中断断续续的音调,表现了‘女’扮男装的祝英台‘欲’言又止,矛盾害羞的内在情感。表现了十八相送、长亭惜别、依依不舍的情景。
看到这段之后,敏感的林宝卿已经可以预料到后面的悲剧部分,因为前面爱情美好的时光已经全部结束,整颗心也跟着变得凝重起来,就像有人用手压在她心上一样。
折叠展开部描写了“抗婚”、“楼台会”、“哭灵、控诉、投坟”这三个情节。
在抗婚这个情节里,总谱就标注了演奏时候的感情‘色’彩,严峻,‘阴’森,压抑,这主要是给乐队指挥看的。
可以想象得出来,低音提琴古琴扬琴等等,都必须以严峻的节奏、‘阴’森的音调,演奏象征封建势力凶暴残酷的主题;这段的主旋律由三弦来演奏,用散板的节奏,陈述了英台的悲痛与惊惶,乐队强烈的快板,衬托出三弦坚决反对封建势力的反抗主题。这两个主题逐渐‘激’化,形成英台抗婚的怨愤场面。虽然乐队全奏,曾给人一种对幸福生活的向往与憧憬,但以低音提琴为代表的封建势力给予了重大压力。
“楼台会”的情节,又是一个慢板,主旋律和乐团整体的对答,缠绵凄苦,如泣如诉的音调,把梁祝相会楼台时百感‘交’集的情绪表现得淋漓尽致。
到“哭灵、控诉、投坟”的时候,更是将前面的铺垫发展到了极致。
二胡的散板演奏和乐队的快板齐奏‘交’替出现,林宝卿看得出来,这其中的变化运用了京剧导板与越剧紧拉慢唱的手法,深刻地表现了英台在坟前对封建礼教的血泪控诉的情景。
最后,在乐团齐奏中,祝英台纵身投坟,乐曲达到最高‘潮’。
折叠再现部主要描述了“化蝶”。由笛子吹奏出柔美的华彩旋律,与笙的滑奏相互映衬,把人们引向神话般的仙境。再次奏出了爱情主题,展现出梁山伯与祝英台在封建势力压迫下死去后,化做一双蝴蝶在‘花’丛中欢乐自由地飞舞。